紐約時裝周上舉辦了一場名為“非洲時裝集合”發布秀，該場秀旨在以某些方式讓西方消除附著在這塊大陸上的一些像以往一樣模糊且久遠的陳詞濫調。“層疊”通常指的是服裝，但在紐約布萊特公園帳篷中，“層疊”意味著擁擠的人群，因為那里舉辦了一場“非洲時裝集合”發布秀。任何在時裝上趕時髦的人都知道，次沙哈拉非洲是當今的時尚。去年巴黎時裝秀臺充滿了對這個地方的推薦。約翰?加里亞諾展示了由Julien d’Ys巫師創造的夸張的“種族”發式。馬克?雅各布所做路易?威登的發布會，充斥著對珠子和手鐲的部落文化的參考，顯然還喚起與約瑟芬?貝克時機成熟的聯合，約瑟芬?貝克（法籍美國黑人舞蹈家、歌唱家、電影演員??譯者注）也稱作來自伊利諾州東圣路易斯的“青銅維納斯”（在路易?威登新的廣告中，再次令人想象的貝克小姐以帶有花彩手鐲的麥當娜的形式出現）。加以邊飾是許多系列的一種內在尺度，蘇西?門克斯，這位《國際先驅論壇報》的時裝評論員說，這讓她看到一種與灌木叢居民穿著的草裙之間的聯系。

　　這一次紐約時裝周聯合尼日利亞媒體顯要人物Nduka Obaigbena，主辦這場發布旨在推翻實際上普遍的感覺：是否非洲時裝只有一種。“非洲準備下一步在全球范圍獲得時尚發展。”他說。對于南非品牌Stoned Cherrie的創立者Nkhensani Nkosi來說，非洲時裝意味著“五大猛獸和豹紋印花”已太久了。當然，她所談及的猛獸清單（獅子、大象、黑色大水牛、犀牛和美洲豹）是每位獵手和游人都希望能擊中的獵物。她所暗示的是著名攝影師馬利克?西迪貝（Malik Sidibe）的鏡頭中的非洲，照片中那生活在20世紀50年代、60年代的馬科年輕人的時尚是否深深影響著20世紀末的非洲風格？而以創作SAPE而知名的剛果音樂家Papa Wemba的非洲又是什么樣的？SAPE，這個使一群設計師打扮的運動，暗中推翻歐洲人對非洲風格的注解，通過把鄉村風情的酒椰草裙和貨貝帽加到他穿的范思哲的舞臺制服和賽魯迪套裝上。“這樣立刻有了許多城市活力，”她說。

　　日前，在紐約國際攝影中心舉行了名為“這不是一張時裝照片”的攝影展。策展人文斯?艾里蒂說：“在我們的展覽中，有一張令人驚奇的馬利克?西迪貝拍攝的照片，一對夫婦在圣誕派對上起舞，一個身穿圓擺邊派對裙的赤腳女孩看起來像最華麗的模特，她的一只腿抬起，一個小巧玲瓏的家伙正好穿過。”他接著說，“希望能給人們提供一些比琥珀、手鐲和長脖子形象更能代表非洲的東西。”拉明?庫亞特是馬里的一位設計師，其筆名“Xuly Bet”要比真名更具名氣，他認為西方人對非洲的理解植根于新國家斗爭得以生存的基礎之上。“非洲仍在努力把頭伸出來，”庫亞特說，“問題是我們不像媒體所談論那樣。所有的人都被疾病和做錯的事情困擾了。”

　　1993年，當庫亞特先生首次在巴黎亮相時，展示的是帶有哀傷感的拼縫服裝，線縫帶有明顯的修復痕跡。這已經成為一個觀念的案例，說明文化注釋不是歐洲人的特權。“在家鄉，所有產品都來自國外。”他說，“它們是從世界各地進口的，不同的世界制造，在精神上帶有另一種文化的痕跡。一年中最熱的時候毛衣被運達此地，因此，你要把袖子裁下來使其變得涼快些。或者女人獲得一本有香奈兒套裝圖片的雜志，她會要求裁縫用一種非洲面料來制作，這完全使其外觀改變了方向。”即使以庫亞特早期的設計大膽結束的4名設計師“非洲集合”發布無關緊要，但這場展示仍然讓很多觀眾感到興奮。格雷斯?瓊斯在Xuly Bet的發布上有一種超現實回歸，格雷斯?瓊斯的異國情調具有外星感覺。有一種布萊特公園天橋充滿一隊黑美人的想象，而不是如孟菲斯出生的模特瓦肯瑪?霍利斯所言，“總是兩、三個象征性的老面孔。”

　　至少對于這半個小時，其意義上是西方時裝可能最終走向本身與更大世界的整合。

-- 來源：中國服飾報